オーストラリアの怪作『悪い子バビー』で知られるロルフ・デ・ヒーア監督をコンペティション部門の審査委員長に迎えた第39回東京国際映画祭。通称TIFF。最高賞である東京グランプリを受賞したのはミルチョ・マンチェフスキ監督の『妹兄とマンホールの蓋』。北マケドニアを舞台に、事情をかかえた兄と、その兄の面倒をみる妹がマンホールの蓋や胸像を盗んで換金して暮らしているが、兄が重いブロンズ像を落として足を負傷。妹は、鼻持ちならない男性医師に性的に奉仕することで兄を治療してくれるようお願いするが、医師に覆いかぶされ、苦しむ妹の声を聞きつけて、兄がマンホールの蓋で医師を撲殺してしまう。
『妹兄とマンホールの蓋』(c) Banana Film / Gala Film / Sense Production / Tirana
Film Institute / Berkeley Media Group / Amarcord Production
妹兄は、亡くなった医師の母の豪邸に押し入り、3人の奇妙な共同生活がスタートする。料理を振る舞いつつ、ときおり妹兄を脅す老母。この老母は息子の死に気づいているのか。グリム童話『ヘンゼルとグレーテル』の様相を呈しつつ、物語は『ヘンゼルとグレーテル』とは異なる結末を迎える。
『妹兄とマンホールの蓋』(c) Banana Film / Gala Film / Sense Production / Tirana
Film Institute /Berkeley Media Group / Amarcord Production
監督の来日は叶わなかったが、受賞後の記者会見には主演のサラ・クリモスカと兄ヴィクトルを演じたフィリップ・トライコヴィッチが登壇して喜びを語った。この『妹兄とマンホールの蓋』はチープなテレビCMの真似をしたり、たまに奇抜なことをやる。スタイルの不一致は、映画の審査において弱点になりうるが、奇抜な映画を監督するロルフ・デ・ヒーア審査委員長はそれをマイナス要素とは見なさなかったのだろう。奇抜なシークエンスも映画のパワーになっていて、生き急ぐかのような焦燥とした人生をサラ・クリモスカが見事に体現している。
存在感を示したアニメーション作品
審査委員特別賞を受賞したのは中国出身のスン・シュン監督によるアニメーション『魔法の星図』。水墨画タッチ、銅版画タッチの絵がアニメーションとして動いていくのはスン・シュン監督のこれまでの短編と同じだが、今回は長編映画となったことで、絵の迫力に圧倒されるだけでなく、ストーリーと世界観に長く浸ることができるようになった。
『魔法の星図』(c)Pi Animation Studio
この『魔法の星図』は、東京国際映画祭のコンペティション部門に選ばれた初めてのアニメーション作品である。2017年の東京国際映画祭で特集上映が組まれた『映画クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ モーレツ!大人帝国の逆襲』の原恵一監督が同年9月のラインナップ発表会で「アニメーション映画もコンペに加えてくれ」と状況を嘆いてから約10年。ようやくアニメーションが東京国際映画祭でコンペ入りを果たし、そして準グランプリに相当する審査委員特別賞を受賞した。
さらにアジア学生映画カンファレンス部門では、シンガポール出身のナー・イーチェン監督のアニメーション短編『すべて順調』が審査委員特別賞を獲得し、アニメーションが存在感を見せつけた開催回となった。
『すべて順調』(c)Everything’s Peachy Film
ケイト・ブランシェット来場
開催5日目の10月30日にはケイト・ブランシェットが来場。自身が共同創設者を務める、避難を余儀なくされた映画制作者、または避難民としての経験を描いた実績がある映画制作者の活動を支援・助成するための基金『ディスプレイスメント・フィルム・ファンド』による短編映画集第1弾が日本初上映され、モハマド・ラスロフ監督やシャフルバヌ・サダト監督らと上映後トークに登壇。記者会見も行われた。
同日夜にはプロデュースと出演をしている最新作『アルファ・ギャング』の上映後トークにも駆けつけた。デヴィッド・ゼルナーとネイサン・ゼルナーの兄弟監督が手がける『アルファ・ギャング』は、地球侵略を宇宙人側の視点で描く異色のSFコメディ映画。メインヴィジュアルにケイト・ブランシェットの姿はないが、アルファ・ギャングではなくベータ・ギャング=地球侵略のBチームのメンバーを演じている。
『アルファ・ギャング』(c) ZBi / Dirty Films/ Felix Culpa / Fat City / Aloe Entertainment / Sugar Rush Pictures
TIFFティーンズ映画教室10周年
ケイト・ブランシェットのような大物スターが来場したいっぽうで、ガラガラの上映回も少なからずあった。少子高齢化と物価高騰。映画ファンの総数が減っているし、知らない国の、知らない俳優が出ている映画を高いチケット代を払って見ることをリスクに感じる人も多いだろう。だが知らない世界を見ることが映画鑑賞の醍醐味の1つでもある。東京国際映画祭では学生当日券を700円で販売している。当日券ということは、話題作や有名人が舞台挨拶をしない、売れ残った上映が学生700円の対象になる。しかし700円だとしてもそれを見たいか? という根本的な問題がある。これは映画祭に限らない、映画業界全体の課題でもある。それを打破しようという試みの1つがTIFFティーンズ映画教室だ。小中高生の参加者を広く募集し、著名な映画監督を講師に迎え、グループで映画作りを体験させる。毎年夏に実施していたが、猛暑をさけて春に変更になり、今年度は開催されなかったものの、10周年を記念して過去作の上映とトークショーが行われた。
(c)2026 TIFF
これまでの参加者とともに歴代講師として諏訪敦彦監督、杉田協士監督、瀬田なつき監督、早川千絵監督が登壇。第1回の講師を務めた諏訪監督は当時を振り返って、「刑事を演じたいと言う参加者がいたが、警察手帳を持たせても刑事に見えない。子どもの刑事は存在しないから。通常は、映画の内容を理解することと信じることは同義だが、子ども映画においてはそうではない。子どもが刑事を演じているんだと思いながら映画を見ることになる。それを子ども映画と言うのだけど、きみたちは子ども映画を作りたいのか? それとも普通の映画を作りたいのか?」と話し合ったという。そして参加者たちは普通の映画を作ることにした。たしかに、これがTIFFティーンズ映画教室の方向性になっている。
現在は中学生のみの募集だが、過去の参加者たちは成長し、大学で映画や演劇を学ぶ者もいれば、今回の映画祭で溝口健二特集を鑑賞した人もいた。作り手としても観客としても育ってきている。
このトークショーが今回の映画祭でいちばん活気に満ちていた。会場に熱気があった。若者を育てるだけでなく、講師を務めるプロの映画監督たちにもメリットがある。2022年度の講師を務めた早川監督はそのあと子どもを主人公にした『ルノワール』を作り、2024年度を担当した西川美和監督は『わたしの知らない子どもたち』を完成させた。参加者が学ぶだけでなく、講師も子どもについて学び、TIFFティーンズ映画教室の経験を活かしている。このTIFFティーンズ映画教室が15年、20年と続いていくことを期待したい。
上映スケジュールの問題点
将来性を感じさせるトークショーもあれば、観客に無理を強いる上映もあった。映画祭最終日は受賞作品発表直後にグランプリ作品と観客賞作品の上映がそれぞれ実施されたが、20分差で、ほぼ同時スタート。グランプリと観客賞が同一作品になる可能性があるから、重複してチケットを購入せぬよう同時に上映しているわけだが、グランプリ作品を見るか、観客賞作品を見るかを観客に選ばせている。かつてのように観客賞の発表を最終日前日に行えば、すくなくとも観客賞作品として何が上映されるかを分かっている状態でチケットを事前購入できる。今年度の観客賞を受賞したのはテオドラ・アナ・ミハイ監督の『ヘイゼル85』。1985年、サッカーヨーロッパカップの決勝戦が行われたブリュッセルのヘイゼル・スタジアムでのサポーターの暴動。39名が死亡した群衆事故を当時の実際の映像を交ぜながら描いていく。今年2月のベルリン国際映画祭でも話題となった劇映画だ。『ヘイゼル85』がグランプリを受賞するにちがいないと思ってグランプリ上映のチケットを購入した人もいたはずだ。だが結果は観客賞だった。せめて観客賞は事前に発表して、見逃した作品を確実に鑑賞できる機会を1つでも多く提供したほうがいい。
『ヘイゼル85』(c) Menuetto / Topkapi Films / Leitwolf Film / Les Films du Fleuve / Toon Aerts
来年は記念すべき第40回となる東京国際映画祭。若手を育成し、作り手を讃えるだけでなく、観客にももっと愛される映画祭になっていくことを期待する。
（文と写真：鶴原顕央）
『押井守の映画50年50本』
押井守 著
立東舎 刊
A5判／320ページ／ISBN9784845634446
https://rittorsha.jp/items/19317409.html
(執筆者: リットーミュージックと立東舎の中の人)
